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美术教师研修日志3篇

时间:2016-03-16 23:25:43 分类:日记 来源:学海网 0条评论
篇一:小学美术研修日志(2449字)

每一次远程教育学习对于我们一线的教师来说都是一次进步,这是一个很好的学习平台,让我们能够及时把握最新的教育教学理念和创新的教学方法,为提高自身的教学水平而服务,通过此次的学习让我深受益处,感受颇多,现也谈谈个人对于低年级美术教学方式的思考。

根据小学生的心理特点,我认为小学低年级美术教学应从观察入手,培养想想力,提高创造力,重点放在美的感受力、审美能力培养上,放在学生思维能力的促进上,进而发展创造能力。这就需要我们在教学时要遵循规律、掌握特点、循序渐进,根据儿童认识世界的规律性,以及认识世界、感受世界的能力,把握好对象,从复杂到简单,再由简单到复杂的转化过程。

1、激发儿童的观察兴趣,养成随时随地观察的良好习惯“兴趣是最好的老师”。要激发儿童的观察兴趣,教师首先要弄清楚什么是儿童感兴趣的东西。一般说来,儿童喜欢活动的东西胜于静止的东西,喜欢有声音的东西胜于无声音的东西,喜欢具有鲜明色彩的东西胜于只有灰暗色调的东西,喜欢相对新异的事物胜于绝对新异的事物。因此,教师在选择观察对象时,应注意选那些既能吸引儿童又能同时体现物体和现象本质的东西。“儿童看到、听到的新事物越多,就越想多看多听”(心理学家皮亚杰),久而久之,儿童就会对观察产生兴趣,养成随时随地观察的好习惯。

2、教会学生观察的方法,帮助学生在兴趣中学会观察“授之以鱼,不如授之以渔”。在儿童对观察有了兴趣时,教师必须趁热打铁在观察前向他们提出观察的目的和任务。所谓明确目的和任务就是指儿童知道观察什么,为什么观察及观察时注意些什么,使儿童的观察更具有选择性和针对性。学前儿童和低年级儿童在观察时,还不能控制自己的视觉等,他们忽而看看这里,忽而看看那里,毫无目的和计划,因此,教师就应引导他们观察,教给他们观察的技能。格式塔儿童心理学家鲁道夫阿恩海姆认为:“观看,就意味着捕捉眼前事物的某几个最突出的特征,仅仅是少数几个突出的特征就能够决定对一个完整的式样。”由此可见,要认识一个事物,最主要的是要观察其主要的特征,以及物体之间的联系。在绘画活动中,教师则应该引导儿童从物体的特征、形状、颜色、比例及空间关系等方面去观察。观察时遵循从较简单的事物着手,逐渐进入复杂的事物,由一般的观察进入细微的局部观察的一般规律。

3.通过培养学生观察力的两种基本途径,提高学生绘画表现能力培养儿童观察力的途径多种多样,本人认为在绘画活动中儿童观察力的培养可以有两种途径:一是带领儿童到大自然中去观察。二是在室内观察实物与图片。

对大自然的观察大自然是神奇多采的。绚丽的色彩,对儿童永远有着新鲜而神奇的魅力,他们习惯用鲜艳的纯色来概念化地表现物象,如把树涂成一种绿色,天空涂成一种蓝色。那么树究竟是不是一种绿色,天空是不是一种蓝色?课堂教学应深入自然,让学生到室外去认真观察一下,他们马上会说:“树不是一种绿,向光部分是黄绿,背光部分是深绿,还有点发紫……”这样画出的色彩就不单调了。后来,我又组织学生到室外,引导学生观察,启发他们说:“你们抬头看一看,近处天空的颜色和远处天空的颜色有什么不同?看谁观察的最仔细。”同学们经过细心观察惊奇的发现,头顶的天空很蓝,颜色清新,远处的天空不是很蓝,好象有层朦胧的薄纱罩着,颜色发灰。学生在细心观察自然的过程中,他们的兴趣会很高,能够积极主动地回答教师提出的问题。大自然的色彩千变万化,鼓励学生多到生活中去观察,培养敏锐的观察力和色彩感受,让他们到大自然中去寻找美、采撷美,充分发挥其创造力和表现力。

室内观察实物把实物放在儿童面前,让他们一边观察一边描绘,这样做并非完全是为了让儿童直接对着实物写生,而是要他们从深一层的观察去加深对实物的认识,以便打破儿童绘画中的概念化,克服因对实物的观念不明而草草了事的应付性描绘的现象。因此,在室内观察某种实物对儿童来说也是一种很重要的作画方式。我们以观察苹果为例:一天,我把几个苹果放在果盘里让儿童观察,一分钟后我把果盘盖上,让学生谈一下刚才观察的结果。孩子们非常踊跃,有的说,“老师,我刚才看到了一盘苹果,有的大,有的小。”有的说,“老师,我刚才看到苹果有的是红色的,有的是绿色的。”我问了好多孩子都是这个答案,我充分肯定了他们的回答后,我又启发性的问道:“有谁看到盘子里有几个红苹果,几个绿苹果?”这时孩子们你看看我,我看看你,没人举手,于是,我揭开苹果上的盖子,让学生继续观察,一分钟后我又把果盘盖上。孩子们这回可高兴了,争着强着回答,“老师,盘里有三个红的,两个绿的”,“不对,老师盘里有三个绿苹果,两个红苹果”,于是这两伙就争开了,这时我说话了,咱们来个投票选举吧,结果大多数的同学都投了第一位同学的票,我没说什么,直接揭开了盖子,同学们一片欢呼。

4、学会观察描述,丰富学生观察想象力观察描述主要包括两方面:一是观察时教师不仅可以用语言指导儿童的观察,而且可以用艺术性的语言去描述需要观察的对象。比如说用诗句去进行描述,就像一位教师在带领儿童观察大白鹅时那样,给儿童朗诵骆宾王的咏鹅诗:“鹅鹅鹅,曲项向天歌,白毛浮绿水,红掌拨清波。”极其生动形象地把鹅的神态、色彩和意境等都表现出来了。二是指在观察时教师必须要求儿童把观察到的事物描述下来,这样的观察不仅有视觉参与,而且有语言的参与,这对加深儿童的观察和记忆大有裨益。

5、巩固学生观察结果,展现学生个性梦想绘画活动中,儿童观察的目的之一就是要使儿童在绘画创作中“言之有物”。所以,教师领导儿童观察后应及时地要求儿童用绘画来把它表现出来。如果在绘画中发现观察有不足之处,则应让儿童重新回到观察对象那儿去作进一步观察,促使儿童观察能力的发展。

总而言之,在美术教育中对儿童观察力的培养是十分重要的,它是儿童想象、思维、创造、操作和审美能力的基础,能很好地训练儿童的观察力,拓宽儿童的思维空间,擦亮儿童的心窗,创造美的天地,放飞儿童个性之梦,培养儿童有正确的观察方法和能力,是我们每一个美术教育工作者义不容辞的责任和义务。

篇二:美术教师研修日志(939字)

经过一年多的美术教学实践以及这几个月的网上研修学习,我逐渐认识到初中美术教师专业化、系统化的发展十分重要性。从事初中美术教学工作的我,结合日常工作中的点点滴滴,总结一下我的学习心得。

长期以来“美术”在大多数人的眼中都是杂科,无关紧要。他们认为美术就是用笔和颜料在纸上涂涂画画,美术教师就是教学生画画,对美术教学的评价也是以画得像不像为标准。而对于美术所包含的建筑、雕塑、工艺美术、电脑美术等广阔领域了解不多。对于在美术学习过程中能陶冶情操,提高美术文化素养,培养创新精神和实际能力,促进全面发展的重要作用中大部分农村学校认识不够。同时对美术教学以及美术教师的评价也是片面的,孤立的。

新课程改革后,初中美术教材更加重视激发学生的创造精神,培养学生的发散思维和实践能力,教师要积极为学生创造好的学习环境,增加文化内涵,传统美术教材与教学只重视专业知识与技能的传授,脱离学生日常生活,这种学习观念很难培养学生的创造精神。在新课改下教师应鼓励学生在欣赏活动中开展探究性的活动。经过我一年半的农村美术教学以及这几个的网上学习,我个人总结了以下观点。

第一,构建一个和谐而融洽的师生关系,让学生喜欢老师,对老师的课程感兴趣。

第二,是否有轻松愉快的教学环境。

第三,课堂教学是否有艺术性和趣味性。

第四,教学上是否可以运用多种教学手段如PPT、范画、讲故事,做游戏、放视频音乐等方式引导学生增强对形象的感受。

第五,在课堂上注重角色互换,拉近师生距离,不要让学生产生上美术课是一种负担,欣赏理解作品是一项任务,这样的错觉。

第六,做合理的评价,获得学生的信赖。学生总是希望得到肯定作为教师首先要对学生积极参与的态度表示赞赏并做出合理的评价。

此外,我们还要大力开展课外教学活动。但这种话动,不应是课内教学的继续,也不应是无组织的放任自流。教师应根据不同的班级,不同层次,不同水平,不同爱好的同学,进行适当地组织。新课改倡导的美术教学,即要重视学生对艺术的感受,表现和创造力培养还要注重美术更多地与文化历史相联系,创造有利于学生自主学习的教学组织形式,让学生在轻松的氛围中感受美、发现美、创造美,在教学中努力用新的理念来组织教学,完成较好的教学效果。做为美术老师,我应该做好这些,让自己成为一位合格的教师。

篇三:初中美术研修日志(1033字)

新《课标》指出,美术教学评价既要通过美术作业评价学生美术学习的结果,更需要通过学生在美术学习过程中的表现对其在美术学习能力、学习态度、情感和价值观等方面的发展予以评价,突出评价的整体性和综合性美术教学中的形成性评价也就是学生学习中途进行的评价,这种形成性评价应强化三种作用:诊断、发展、激励,还有一个弱化作用,即甄别和选拔功能。对学生形成性评价的探索途径可以通过小组竞赛得红旗等物质奖励形式,学生在学习过程中表现优秀的,教师可以随机“奖励”。学生形还可以通过表扬、鼓掌、表演等非物质激励形式。评价的内容可以从美术本身及以外的非智力因素两大方面对学生进行评价。其中美术方面主要考察构图、色彩和创意,非智力因素方面则可强调合作精神、学习态度及常规习惯等因素的关注。个人认为,美术课的形成性评价方式要根据教学的实际情况,对评价的方式不断地进行调整,才能保持评价对改进教学、学生全面发展起促进作用。

美术教学的形成性评价的方式很多,从对象上看,有学生自评,学生互评,家长评价,教师评价等,从评价内容说看,可以单项评价,也可以多项综合评价;从方式上看,常用的有口头评价,作业批改,问卷式,图标填空式,观察记录反馈,学生学习档案袋,我的作品集等。

一开始,我在批改学生美术作业时,一味的肯定和鼓励,不知该如何打分,对学生作业存在的问题,往往不能切中要害。分低了也担心抹杀学生的创新精神和创作热情。经过一段时间的学习摸索,我感觉,在造型活动过程中,应该主要侧重学生合作能力,学习态度,情感道德方面的评价。学生刚刚学习画画,不知道如何画,教师,应该多鼓励帮助,注意正面引导为主,激发学生的学习兴趣。在欣赏活动中,侧重审美能力的评价,注重细节入手,及时给予肯定性评价,让他们发现美,寻找美。在学生进行美术创作时,注意留心个体的变化,培养创新精神。记得一次美术课绘画课,有一位拿着他的画给我看,我一看画面画杂乱,色彩没有搭配好,可我觉得不能打消他的创作热情,就对他说:“你画的真好,画得更整洁些,涂上合适的颜色,会更棒!”他立即行动,第二次画的真的进步多了。在评价过程中让学生从甄别比较中发现自己的优点与不足,产生学习动力。我有时候也会制作学生课堂学习表现形成性评价表格,从这几方面评价:学生在美术课堂中回答问题的积极性,语言表达的条理性;课堂活动中学生的学习兴趣,课堂纪律的表现;课堂演示中的表达能力、作品的创新性。采取小组评优、同学之间互评为主,结合教师评价。使学生保持美术学习的兴趣。

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